Касса работает
10-00 до 19-30
перерыв с 14-00 до 14-30,
 
касса: +7(383) 213-27-35
администраторы:
+7(383) 210-24-83

27.05.21

1 июня, в День защиты детей, Новосибирский областной театр кукол готовит грандиозный праздник для своих зрителей

В эти дни своё 85-летие отмечает «Союзмультфильм». Вместе с ребятами отметить день рождения любимой студии выйдут герои мультфильмов и спектаклей.

Их в театре кукол немало — Буратино и Чебурашка, доктор Айболит и Аладдин, Русалочка и Маша с Медведем. Весь день герои любимых сказок и мультфильмов будут радовать новосибирцев: в 10:30, 13:00, 16:00 и 18:00 перед центральным входом театра пройдут игровые интермедии «Путешествие в страну Мультипульти», а в 15:00 герои мультфильмов покажут большой концерт. В самом театре пройдут показы спектакля «Айболит» и экологической сказки «Не кормите мусорного дракона».

«Со студией “Союзмультфильм” мы ровесники и давние партнёры, решаем одни задачи, — рассказывает директор театра Юрий Горлатых. — В спектаклях детского театра важно, чтобы персонажи нравились зрителям, картинка была яркой, а истории — понятными и увлекательными. В идеале должно быть интересно и занятно не только детям, но и взрослым. И мы рады, что наши выросшие зрители приводят к нам своих детей и внуков».

Спектакли театра в этот день можно будет увидеть и в зоопарке (представление «Путешествие по волнам»), и во время экскурсии на теплоходе по Оби — в 11:30 и 12:30 (сказка «Три кота или праздник друзей»). А маленьким пациентам Новосибирской областной клинической больницы покажут спектакль «Лесные приключения». И после праздника герои не прощаются с юными новосибирцами — весь июнь театр ждёт зрителей.



27.05.21

Чебурашка и другие

1 июня в День защиты детей новосибирский областной театр кукол готовит грандиозный праздник для своих зрителей.



В эти дни свое 85-летие отмечает Союзмультфильм. Вместе с ребятами отметить день рождения любимой студии выйдут герои мультфильмов и спектаклей. А их в театре кукол живет немало - Буратино и Чебурашка, доктор Айболит и Алладин, Русалочка и Маша с Медведем.



- Со студией Союзмультфильм мы давние партнеры и ровесники, решаем одни задачи, - рассказывает директор театра Юрий Горлатых, - вот уже 86 лет герои наших спектаклей не только развлекают, но помогают юным зрителям лучше понять себя и окружающих, учат добру и взаимопониманию. В спектаклях детского театра очень важно, чтобы персонажи нравились зрителям, картинка была яркой, а истории — понятными и увлекательными. В идеале должно быть интересно и занятно не только детям, но и взрослым. И мы рады, что наши выросшие зрители приводят к нам своих детей и внуков.



Весь день герои любимых сказок и мультфильмов будут радовать новосибирцев. В 10.30, 13, 16 и 18 часов перед центральным входом театра пройдут игровые интермедии «Путешествие в страну Мультипульти», а в 15 часов герои мультфильмов покажут большой концерт.



С утра в Комнате Сказок пройдут спектакли «Айболит». А в большой зале – в 11, 13.30 и 18.30 ребята увидят экологическую сказку «Не кормите мусорного дракона».



Но не только у театра кукол можно будет увидеть в этот день его спектакли. В зоопарке будет дано представление «Путешествие по волнам». Участникам экскурсий на теплоходе по Оби в 11.30 и 12.30 покажут «Трех котов или праздник друзей».

Посетят куклы и тех, кому не повезло болеть в этот праздник. В Новосибирской областной клинической больнице для маленьких пациентов покажут спектакль «Лесные приключения».

Но и после окончания праздника герои не прощаются с юными новосибирцами – весь июнь афиша заполнена любимыми сказками и театр ждет своих зрителей.

 



25.05.21

Юбилей «Союзмультфильма» готовятся отметить в Новосибирске

Новосибирская область отметит юбилей «Союзмультфильма». Крупнейшей киностудии страны исполнится 85 лет. Жителей области ждут интерактивные программы, выставки, викторины и онлайн-концерты. Главный праздник состоится в День защиты детей, 1 июня. Подробности — в материале VN.RU. Источник: https://vn.ru/news-yubiley-soyuzmultfilma-gotovyatsya-otmetit-v-novosibi...

«Союзмультфильм» выразил желание отметить своё 85-летие именно в Новосибирске, — прокомментировала заместитель мэра Анна Терешкова на встрече с журналистами. — План-график всех мероприятий у нас есть, мы ждём его утверждения».

Широкое празднование юбилея состоится в том случае, если Роспотребнадзор выдаст разрешение на проведение массовых мероприятий, сообщается на сайте Сибирские каникулы, однако о проведении некоторых творческих коллективов уже говорят открыто.  Так, одним из первых в Новосибирске к юбилею киностудии подключится Театр кукол. 1 июня вместе с ребятами отметить день рождения «Союзмультфильма» выйдут популярные герои — Буратино и Чебурашка, доктор Айболит и Алладин, Русалочка и Маша с Медведем. Весь день персонажи любимых сказок и мультфильмов будут радовать юных новосибирцев. В 10.30, 13, 16 и 18 часов перед центральным входом театра пройдут игровые интермедии «Путешествие в страну Мультипульти», а в 15 часов ребятам покажут большой концерт. С утра в Комнате Сказок пройдут спектакли «Айболит», уточняют в Театре кукол. А в большой зале — в 11, 13.30 и 18.30 мальчишки и девчонки увидят экологическую сказку «Не кормите мусорного дракона».

«Со студией Союзмультфильм мы давние партнеры и ровесники, решаем одни задачи, — прокомментировал директор театра Юрий Горлатых. — В спектаклях детского театра очень важно, чтобы персонажи нравились зрителям, картинка была яркой, а истории — понятными и увлекательными. В идеале должно быть интересно и занятно не только детям, но и взрослым». Напомним, агентство инвестиционного развития Новосибирской области и киностудия «Союзмультфильм» планируют создать в регионе анимационный кластер. «Растет запрос на видеоконтент. Развитие анимационной индустрии имеет потенциал сразу по нескольким направлениям, помимо контентного производства, например, в образовании и научно-технологических разработках», — комментировал в начале года директор «Союзмультфильма» Борис Машковцев.

 

 



19.05.21

Что внутри у Колобка: закулисье новосибирского театра кукол

Кукольный театр — волшебное место, в котором хочется побывать каждому ребёнку. Корреспонденты «НН» сходили в новосибирский театр кукол и пообщались там с режиссёрами, бутафорами и актёрами. Они рассказали, как создают сказочный мир, кто «оживляет» марионеток и какую куклу держит у себя в шкафу директор театра.

Начальник бутафорского цеха новосибирского театра кукол, заслуженный работник культуры России Надежда Волкова предлагает нам начать с теории.

Надежда Волкова. Фото: Ростислав Нетисов, nsknews.info

Оказывается, театральные куклы делятся на несколько категорий, каждая из них имеет своё название. 

Самые известные куклы — перчаточные: их надевают на руку. Это, например, традиционный Петрушка или Хрюша со Степашкой из «Спокойной ночи, малыши».

Планшетные куклы используют, когда представление дают на столе, на полу или другой поверхности.

Тростевыми куклами актёры управляют снизу, скрываясь за ширмой, которую в театре называют «грядкой».

Плоские силуэты нужны в постановках театра теней.

Ещё есть ростовые куклы, их можно увидеть в уличных представлениях.

Самая сложная кукла — марионетка. Ею управляют с помощью ваги — специальной деревянной конструкции, к которой привязаны веревочки. Они могут быть очень длинными — несколько метров. Классический марионеточный спектакль исключает видимость человека — нужно создать иллюзию, что кукла на верёвочках двигается сама.

Фото: Ростислав Нетисов, nsknews.info

Пока нет спектаклей, творческий процесс кипит за кулисами. В театре работают больше сотни человек — декораторы, художники, бутафоры. В их кабинетах-мастерских пахнет чем-то сказочным. Запах, знакомый с детства.

Бутафор Любовь Короткова. Фото: Ростислав Нетисов, nsknews.info

«Многие технологии используются уже не первый век. Сначала голову куклы лепят из пластилина. Эту болванку разрезают на две части и заливают гипсом. Потом получившиеся формы обкладывают изнутри папье-маше. Чем больше „актёр“, тем больше нужно на него бумажек», — рассказывает художник-бутафор Зинаида Федораева.

Зинаида Федораева. Фото: Ростислав Нетисов, nsknews.info

Механика-конструктора Юрия Юрьевича Юрина в театре называют гением кукольной инженерии. Вот уже 25 лет он «оживляет» куклы, придумывая для них сложные механизмы. После того, как заготовки побывают на столе у мастера, они начинают двигать руками и ногами, моргать и открывать рот.

В руках у механика — череп козла. Со стороны кажется, что происходит какой-то магический ритуал.

«На самом деле голова козла сделана из папье-маше. Всё это, конечно, стилизация. Видите, вы даже подумали, что это настоящий череп!» — смеётся Юрий Юрьевич.

На входе в бутафорский цех нас встречает огромная голова бабушки из спектакля «Похороните меня за плинтусом». Её тело стоит в подвале. На самом деле это обычный холодильник. Когда начнётся спектакль, голову бабушки прикрепят к телу-холодильнику, привяжут к нему руки в виде змей и вынесут всё это на сцену.

Художник-бутафор Анна Гуляева готовится к спектаклю «Кошкин дом». Механики уже собрали внутреннюю конструкцию будущей куклы-свиньи.

«Вот у нас голова есть, ножки подвижные. А теперь я по чертежу выстригла ей из поролона тело. Потом соберу эту хрюшку и буду обшивать её тканью. Она у нас будет такая вся в розовом платье и с розочками на голове», — рассказывает художница.

Анна Гуляева. Фото: Ростислав Нетисов, nsknews.info

По пути в следующую мастерскую мы встречаем директора театра Юрия Горлатых. Он очень весёлый и похож на доброго сказочника. Идём к нему в кабинет, и директор достаёт из шкафа усатого мужчину в очках и бабочке.

«А это я! Здравствуйте! Коллеги сделали мне эту куклу в подарок. Я её достаю, чтобы поднять себе настроение», — говорит Юрий Александрович.

У главного хозяина кукол есть и свои любимчики — гномы из «Белоснежки».

«Когда была пандемия, наш театр остался без зрителя и на душе было пусто. Спускаюсь я однажды в подвал, а там семь гномов на меня смотрят. Они такие радостные, весёлые — просто чудо! И я тогда успокоился, поверил, что всё у нас будет хорошо», — рассказывает директор театра.

Юрий Горлатых. Фото: Ростислав Нетисов, nsknews.info

Мы направляемся в столярный цех, и нос начинает приятно щекотать запах свежей стружки. Виктор Бурмистров раньше собирал мебель для людей, а теперь делает домики для кукол. В столярке сейчас строят жильё для героев спектакля «Муму».

За 86 лет жизни театра кукол его постановки посмотрели миллионы зрителей. Среди долгожителей — спектакль «Лесные приключения». Он идёт на сцене уже 25 лет.

Многие герои уже отыграли свои пьесы и теперь живут в театральном музее. Он здесь появился в 1964 году благодаря Александру Корытному, который много лет был главным художником новосибирского театра кукол.

Самый пожилой персонаж в музее — дед-отшельник. Он «играл» в спектакле «Чёртова мельница» в 1956 году. Среди ветеранов есть и кукла Алладина 1957 года выпуска.

Сейчас в спектаклях часто используют ноу-хау. В конце лета зрители увидят киберспектакль «Атака в сети». Руководит постановкой режиссёр театра Ролан Боннин. Мсье Боннин родился во Франции и большую часть своей жизни провёл там.

«Мы волнуемся о проблемах детской безопасности в интернете. Поэтому придумали такую историю про машин и людей. Это спектакль для детей от шести лет. Премьера назначена на 28 августа», — сообщает Ролан Боннин.

У самых маленьких зрителей знакомство с куклами проходит в Комнате сказок. Там нет кресел, дети сидят на полу, на разноцветных подушках.

Для малышей в театре есть свои правила. В зрительном зале нельзя играть в игры на телефоне, шуршать бумажками от конфет и разворачивать булочки, чтобы не мешать артистам и соседям. А ещё в театр лучше всего приходить за 30 минут до начала спектакля, чтобы успеть посмотреть выставки в фойе и сходить в кукольный музей.

 



18.05.21

Наталья Слащева: Молчание как феномен подчинения

Уже в следующем сезоне в Новосибирске появится кукольная версия знаменитой «Муму». 

НОВОСИБИРСКИЙ областной театр кукол приступил к репетициям спектакля «Муму». Повесть Ивана Тургенева, над которой пролило слезы ни одно поколение шестиклассников, интерпретирует для возрастной аудитории «12+» режиссер из Санкт-Петербурга Наталья Слащева. В творческом багаже выпускницы Белорусской академии искусств не только спектакли по произведениям востребованных детской аудиторией авторов, но и интерпретации текстов Достоевского, Ибсена, Лескова, Сэлинджера. О том, почему не стоит бояться эмоций в театре и как беречь своих внутренних «герасимов» и «муму», режиссер Наталья Слащева рассказывает в интервью «Новой Сибири».

— Какая тема подвигла вас взяться за хрестоматийное произведение Тургенева?

— Рассуждения автора о власти и подчинении человека. Эта тема интересна не только в глобальных масштабах, но и в масштабах мест, где мы работаем. Когда мы сами становимся руководителями — насколько мы остаемся разумны, каковы наши взаимоотношения с нашими подопечными? Про это, мне кажется, всегда любопытно и важно говорить. Тургенев поднимает очень интересную тему — молчание как феномен подчинения. Почему мы подчиняемся? Кто отдает нам приказы? Какова осознанность и целесообразность указаний, которые приходят сверху? В спектакле мы, конечно, не даем ответы на все вопросы, но высказываем свое отношение к теме и хотим пробудить в людях некоторое сочувствие, осознание, возможно, даже желание и силу сказать «нет» в тот момент, когда кто-то переходит наши личные границы. Это очень актуальная сегодня тема.

— Удивительно, но в современной школе тема подчинения в повести Тургенева рассматривается вне контекста реальной жизни читателей, исключительно как факт крепостничества.

— Между тем для детей это очень важно. Мы же отдаем наших детей в детские сады и школы, где они должны подчиняться воспитателям и учителям. Дети находятся под их присмотром целый день и очень сильно зависят от их настроения, поведения. Получается, учитель — та же самая барыня, только не в негативном ключе, а как человек, который руководит другим человеком.

— И все же нынешним детям сложно представить такую степень непротивления, какую демонстрирует Герасим. Отсюда один из самых распространенных вопросов: почему он не ушел от барыни вместе с Муму?

— Когда мы подчиняемся установленным кем-то правилам, то удивляемся сами себе. Одному моему другу брат в детстве велел жевать жвачку до вечера. И он ее жевал. Почему? Зачем он подчинился? Почему не мог поступить иначе? Или вот мы смотрим спектакль, который нам не нравится. А уйти из зала не можем. Почему? Кто нам не позволяет это сделать? Это самые простейшие примеры. Что же говорить об истории, которая произошла в тысяча восемьсот определенном году между барыней и ее крепостным? Трагедия заключается в зашоренности сознания. Почему мы боимся и подчиняемся? Почему мы живем там, где мы живем, не боремся с тем, что нас не устраивает? Почему мы убиваем в себе Муму? Это же метафора — очень большая, внятная: любви и радости, пульсации жизни, самой способности радоваться и воспринимать все вокруг. И все это мы в себе убиваем. Еще одна важная вещь происходит, когда раздражение и недовольство вдруг порождают такие страшные приказы. Это дальше последует возмущение, а первый шаг — то, что Герасим ушел. Вообще-то, это вызов, это неслыханное происшествие, что крепостной крестьянин ушел от своей барыни. Для Герасима уход — уже огромный поступок. Ведь, как вы знаете, тот дворник, с которого был списан образ Герасима у Тургенева, от своей барыни, матери писателя, не ушел. Значит, в этой повести отражена мольба Тургенева о смелости, о том, чтобы у кого-то хватило дерзости, внутренней силы встать и уйти. А уже следующим поступком будет протест, требование другого к себе отношения, уважения к труду и прочее.

— Герасим топит Муму — и это очень сильное эмоциональное потрясение для читателей. Настолько сильное, что многие отказываются перечитывать книгу, не говоря уже о просмотре спектакля.

— Не хочу раскрывать интригу, но мы в спектакле делаем альтернативный финал. У нас Герасим топит Муму, но как он это делает и что влечет за собой его поступок — мы нашли очень необычное решение. Если ничего не изменится, и у нас не родится еще третьего, другого финала, то это будет некоторой неожиданностью для зрителей. Конечно, те, кто увидит спектакль, переживут сильные эмоции. Но в этом и заключается смысл художественного произведения: дать зрителям возможность пережить какое-то страшное событие, ужаснуться ему, понять, что не нужно доводить человека до крайности, и потом не испытывать в своей жизни ничего подобного. Медея убивает своих, мы проживаем этот кошмар в театре, проходим вместе с героиней ее путь, а потом от него отказываемся. Понимаете, мир не совсем такой, каким нам бы хотелось его видеть, но это не значит, что не надо жить. Это значит, что надо взять метлу и продолжать расчищать свой путь.

— Делай что должно и будь что будет? 

— Пусть люди говорят что угодно — иди своей дорогой. Мне кажется, что «Муму» — это еще и про преграды, которые всегда будут возникать на пути. И от них никуда не деться. Все делается вопреки, а не благодаря, и так будет всегда. Просто мы хотим сказать, что нам нужны силы… Я человек достаточно светлый. У меня нет пессимистичной настройки на жизнь. Я надеюсь, что наш спектакль будет жизнеутверждающей историей с болью и сочувствием к каждому из персонажей, которых мы здесь видим: и к безропотной прачке Татьяне, и к пьянице Капитону, и к Герасиму, и к Муму. Работая над спектаклем, мы стараемся всмотреться в судьбу каждого, насколько мы, конечно, успеваем это сделать за короткое сценическое время. И вообще посыл всех моих спектаклей — это беречь друг друга, беречь эту «муму» в себе, уважать этих больших «герасимов», которые машут метлой и стараются сделать чище двор, город, планету. Самим быть этими «герасимами» и тоже делать пространство вокруг себя чище и светлее. Ну, вот такой наивный, можете даже назвать его пионерским, посыл. Не оставлять свою «метлу» в углу, а «расчищать, расчищать». И радоваться самым простым вещам: воздуху, смене времен года. Жить, жить, как-то беречь друг друга и ничего не разрушать.

Марина ВЕРЖБИЦКАЯ, «Новая Сибирь»

 

 

 

 



Страницы